백승기 작가의 전시를 보러 갔습니다.
나는 자연, 동물, 사람, 생명을 연구합니다.
작품은 나에게 슬픔과 분노, 사랑과 안식을 가져다주기 때문에 창작에 대한 감정적 얽힘의 결과이다.
사라져가는 동물과 그 서식지, 숲, 그리고 시간의 틀에 갇힌 인간 삶의 잔인한 운명에서 벗어나지 못하고 평화롭게 살아가는 현대인의 삶의 모습은 미래에 대한 불안을 더욱 고조시켰다. 종종 악화됨
문명의 발달로 인간의 삶은 더욱 풍요롭고 편리해졌지만 내면의 어두운 상황을 알면 불편함과 불안함에 직면하게 됩니다.
풍요로움과 편리함을 위해 자연을 희생하고, 더 발전된 세상을 살기 위해 우리는 주저하지 않을 것입니다.
이것이 우리가 진보된 현대 문명이라고 생각하는 것입니다.
위의 내용은 나 자신을 동물로 그리는 것과 같으며, 피로와 슬픔, 고통은 자연 속에서 사라진다.
또한 사람들이 아무것도 이해하고 싶어하지 않는 시대에 수백만년의 자연법칙이 단 100년 만에 모든 것을 죽여버리는데 과연 나는 그것들에서 벗어나 미래와 미래에 대한 불안을 없앨 수 있을까? 평화유지군?
나의 그림은 그런 불안에서 출발하여 화가의 눈으로 안타까운 마음을 바라보고 그것을 붓으로 표현한다.
이 대사는 슬픔, 고통, 희망과 함께 내 인생에서 직면하는 개인적으로 불안한 현상을 표현하기 위한 것입니다.
이 시대의 자연의 삶이 힘들고 지치듯이 인생의 어떤 것도 우리가 꿈꾸는 대로 되지 않는다는 것을 우리는 알고 있습니다.
그 결과 대부분의 사람들은 자신의 꿈이 안개와 같다는 것을 알게 되고, 포기할 수 없는 현상유지에 빠지게 되며, 어쩔 수 없이 삶을 이어가는 선으로 밀려나게 된다.
삶의 지속과 나를 위해 목숨을 바칠 수도, 사랑하는 이들을 지키기 위해 희생할 수도 없다는 사실이 나를 슬프게 한다.
그러나 그것은 단지 슬픔입니까? 그 슬픔 속에는 자연의 야수적 존재방식도 있지 않은가? 이렇게 보면 자연계의 동물과 인간은 생존의 기본에 충실하지만 자연은 먹고 먹히는 먹이사슬에 있어 기본적인 생존에 자비가 없다고 할 수 있다.
결국 부메랑이 되어 더 큰 재앙으로 다가올 희생을 생각하면 앞날이 두렵습니다.
두려움은 어둠 속에 있고, 캄캄한 어둠은 그 깊이를 알지 못합니다. 그 두려움을 달래기 위해 기도 그림을 그렸습니다. 자연 질서. 될 것입니다.
앞으로는 이 멘탈을 강화해서 작품에 더 가까이 다가가 혼이 울려 퍼지는 작품을 만들고 싶어요.
■ 백승기
_ 전기
백승기
전시 경력
2022 아트 컨티뉴에이션 초대전
2021 Art Continue Drawing 초대전_서울
다슈 화랑 초대전_허난성
구구갤러리 초대전_서울
2019 구구갤러리 초대전_서울
잇다공간 초대전_인천
2018 베니스시청 초대전
2017 마포문화회관 초대전_서울
여니 갤러리 초대 개인전_서울
2016 스페이스 호서 초대 개인전_서울
스페이스 H 초대 개인전_서울
아트리 갤러리 초대 개인전_서울
2015 거제유니뷰미술관 개인전 초대전
아트리 갤러리 초대 개인전_서울
2014 엘디아 갤러리 초대전_서울
아래는 백승기 작가 화풍의 극사실주의에 대한 설명입니다.
<극사실주의>
1960년대 후반 미국에서 등장한 새로운 예술 경향으로 현실을 완벽하게 묘사하는 방식입니다.
포토리얼리즘과 장 보드리야르의 철학을 기반으로 한 예술적 경향입니다.
나는 사진이나 실물처럼 그림에 초현실적인 접근 방식을 취합니다.
확대했을 때 흐리거나 깨진 사진이 아니라 일반적으로 사실적인 페인팅 스타일이 필요하기 때문에 많은 시간과 기술이 필요합니다.
다른 예술가는 다른 재료를 사용하고 때로는 실제 물체, 상상 또는 아이디어에서 그림을 그리지만 일반적으로 사진에서 그림을 그립니다. 마찬가지로 살짝 움직이거나 빛의 방향을 바꾸면 그리기 어려워집니다.
그 상태에서 그림을 그리면 완성된 작품은 초현실적이기보다는 창의적인 효과를 낼 것이다.
그들은 종종 "Realistic Paintings"라는 제목으로 YouTube 및 소셜 미디어에서 유포됩니다.
한 가지 유의할 점은 극사실주의와 사진이 "사실적인" 그림을 만드는 것을 목표로 하지만, 결국 사실주의는 예술가에게 주관적이라는 것입니다.
그대로 찍은 사진은 사실 작가의 의도에 따라 무수히 많은 결과와 느낌을 줄 수 있지만, 이는 조명과 셔터 타이밍일 뿐이고 포토리얼리즘 역시 작가의 주관적 개입 과정에서 '현실'의 재현입니다.
실생활에서 우리가 보는 것은 종종 초현실적인 그림만큼 다채롭지 않다는 것을 기억하십시오.
일부 비평가들은 초현실주의에 철학적 의미도 있다고 믿습니다.
이러한 주장을 하는 사람들은 장 보드리야르(Jean Baudrillard)가 시뮬레이션이라고 부르는 것을 인용하여 가상 그림이 현실보다 더 현실적이고 매력적이며 현대 사회의 사회적 조건을 더 잘 대표한다고 주장합니다.
그럴듯한 상황을 연출함으로써 관객은 이 현대적 상황의 아이러니를 느끼게 된다.
이 초현실주의가 "복사 및 그리기"와 어떻게 다른지 고려하십시오.
초현실주의는 사진이 등장한 20세기 예술계의 경향(모더니즘)과 정반대이다.
한편 현대미술계에서도 의구심의 목소리가 많다. 우선 이것은 당연하지만 현실을 충실히 재현한 작품을 만들기 위해서는 초현실적인 그림을 그리는 것보다 사진을 찍는 것이 더 효율적이고 쉽다.
혹자는 사진과 다르고, 작가의 노고(혹은 노고, 예술의 혼)라는 형이상학적 개념을 담고 있다고 말하지만, 사진과 초현실주의는 원근법에서 피할 수 없다.
위에서 언급한 바와 같이 초현실주의와 동시대 미술 패러다임의 직접적인 모순은 작가의 개성에 접근하기 어렵다는 점에 있다. 현대미술의 패러다임은 전에 없던 새로운 것을 시도하는 것입니다.
다른 사람들이 이미 한 것을 베끼는 것은 금전적 이익을 위한 상업적 예술입니다. 그런 점에서 하이퍼리얼리즘 자체가 앞서 언급한 동시대 미술의 주요 경향에 대한 반대의 표현이었다는 해석도 있다.
나는 그림을 보고 그림을 그리거나 실제 사물이나 사람을 보고 그림을 그리기 때문에 이 세상에 존재하지 않는 환상이나 사물을 그릴 때 '사실주의'를 '초현실주의'로 대체할 수는 없다.
소설과 상상의 표현은 "사실주의"로 제한됩니다. 정확히 말하면 초현실적으로 그릴 수 있지만 실체가 없기 때문에 내용적으로 초현실적일 수는 없다.
미술비평을 넘어 살아있는 백과사전이 된 초현실주의 회화가 필요한 분야가 있다. 초점 흐림 없이 생물을 촬영하는 것은 제한적이며 색상이나 질감을 표현하기 어렵습니다.
수생 생물, 새와 짐승 및 기타 경계하는 동물의 경우 클로즈업도 어렵고 렌즈로 인한 왜곡이 불가피합니다.
가고 싶은 곳을 가기가 더 어렵습니다.
그러나 회화는 여러 장의 사진, 영상, 박제, 모피 등 실제 사물을 참고하여 정확하고 의도된 그래픽을 그릴 수 있다.
물론 생물뿐 아니라 전자제품이나 자동차도 사진보다 더 사실적으로 보일 수 있다.
멸종된 생물도 칠할 수 있습니다.
예술을 감상하는 일반 대중에게는 진입장벽이 낮다.
그림은 실제로 무언가를 그리는 것이기 때문에 그림이 무엇에 관한 것인지 이해하기 쉽습니다.
몇몇 예술가들은 또한 주로 인물의 초현실주의 조각품을 만들고 있었습니다. 목표는 인간처럼 보이지만 인간이 아니기 때문에 독특한 감정을 불러일으키는 것입니다.
참고로 이 이야기의 진위 여부는 논란의 여지가 있지만 고대 그리스의 두 화가 제욱시스와 팔라시우스의 일화와 비슷하다. 원래 사랑의 라이벌이었던 두 사람은 어느 날 그림 대회를 하게 된다.
Zeuxis가 그린 포도는 너무 사실적이어서 새도 쪼아 먹고 싶어합니다.
문을 열려고 했지만 커튼까지 닫혀 있었다. 이 사진을 보고 그것을 열려고 했을 때, 나는 내가 용서할 수 없는 속임을 당했다는 것을 깨달았습니다. Alexander III가 가장 좋아하는 화가 Apelles에게도 비슷한 이야기가 일어났습니다.
그의 말 그림은 너무 사실적이어서 실제 종마가 그에게 다가와 짝짓기를 시도했습니다.
한국에도 비슷한 이야기가 있는데, 신라 화가 송수(연도 미상)가 황룡사 담장에 소나무를 그렸는데, 매우 사실적이지만 날아갈 때 새들이 서로 충돌하는 경우가 많다.
삼국사기에는 새가 날기를 멈춘다는 이야기가 있다.
사원이 불타버렸기 때문에 진위 여부를 알 수 없습니다.
그러나 이것은 새들이 인간처럼 그림과 현실을 구별하지 못하기 때문에 믿을 수 없는 이야기는 아니다.
실생활에서도 새들은 종종 그림이나 사진을 보고, 그것을 텅 빈 풍경으로 착각하고, 급습하고, 머리를 부딪치고, 기절하거나 죽습니다. 뉴스에 새 한 마리가 나무를 반사 유리창에 박아 죽인 사건이 있습니다.
또 다른 예는 농촌 지역에 허수아비가 세워진 이유를 이해하는 데 도움이 될 수 있습니다.
새 중에서 까치와 같은 영리한 새는 허수아비를 꿰뚫어 볼 수 있습니다.
또한 Hualong Zhengjing과 같은 고대 관용구에 묘사 된 그림이 이와 유사하다고 추측되지만 실제 그림이 존재하는지 실제인지는 알 수 없습니다.
눈을 속일 만큼 상세하거나 얼핏 보기에 실제인 것처럼 착각하기 쉬운 그림을 흔히 "Trompe L'œil"('Trick-of-the-eye') 그림이라고 합니다.
우리말로 '눈을 속이는 그림'이라는 뜻이다. 어쨌든 그것들은 현대 초현실주의와 유사한 고대 예술계의 경향을 암시하는 일화일 수 있습니다.
인터넷에서는 극사실주의 그림이 아니더라도 대상의 특성을 잘 포착할 수 있다면 극사실주의라고 부르기도 한다. 예상치 못하게 현실을 반영할 때 초현실주의라고도 한다.
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